影局也是他们两人出席。

从侧面来说，他们俩的出现也算是对于棋圣这部电影的重视。

见到林朝阳和冯穆、王濛两人出现在审片会上，石方禹有些意外，林朝阳是电影编剧，出现在这里还算合理，只是冯穆和王濛为什么会出现？

胡其明笑着说道：“冯老和王濛同志对棋圣的原著一向赞誉有加，在剧本创作阶段也给提供了许多宝贵意见。现在电影成片出来了，赶上审片，正好让他们两位鉴赏鉴赏。”

他这种鬼话当然没人信，石方禹如何能不明白燕影厂打的小九九，只是他也没办法说什么，只能按照流程开始审片会。

棋圣全片长105分钟，片长中规中矩。

但原著毕竟是二十多万字的长篇，进行影视化改编，哪怕是要进行必然的浓缩和裁剪，这个时长也充分说明了陈怀恺在表达上的克制。

好导演有很多，但懂得克制的却很少。

开场的长镜头依旧让人惊艳，让人很快便沉浸在光影编织的美梦中。

一个半小时的放映进入尾声，放映室内的音响中传出“砰”的一声枪响。

银幕上，白雪皑皑，雪花漫天，江南生倒在地上，他的热血染红了地上的白雪，一点点的越晕越大。

镜头缓缓拉升，悲怆的音乐声激荡环绕，电影最后的镜头充满了悲壮、悲情。

所有人都沉浸在这样的氛围中，心潮澎湃，难以自拔。

过了好一会儿，胡其明主动鼓掌，在场众人这才反应过来，齐齐发出了热烈的掌声。

从众人的反应来看，棋圣的成片质量是毋庸置疑的出众，不过电影审查并不只是看电影质量的高低。

放映结束后的讨论环节上，石方禹没有说话，而是顾问陈播先开口了，他一开口便提到了审查前陈怀恺最担忧的问题。

“从艺术水准层面来说，棋圣是一部非常不错的影片。

角色塑造丰满，情节跌宕起伏”

讲话这东西是有技巧的，尤其是会议上的讲话，先听到好话并不是什么好事，因为后面往往要跟个“但是”。

当然也有人不加这个后缀的，但这样的情况却很少。

“但是”如林朝阳所料，陈播话锋果然一转，说了个“但是”。

接下来的话总结起来就是要顾虑到两国邦交，棋圣中的一些镜头处理还是应该含蓄一点。

陈播的话在林朝阳和陈怀恺的意料之中，听着陈播的意见，林朝阳并没有急着反驳，眼神与王濛交流了一下，两人心领神会。

王濛适时的站了出来，“陈播同志的意见很有道理，我们确实需要考虑到这方面的问题。不过这个尺度该如何把握，却是个难题。”

“以我的感受，陈导在这方面的表达还是非常克制的。电影里除了最后一个镜头，连点血腥镜头都找不到。

战争的残酷也多是以画外音、旁白和环境衬托的方式体现的，连小乞丐的死亡都没有给正面镜头。

我认为这已经是非常好的处理方式了，毕竟史实就放在那里。”

陈播反驳道：“我还是认为有几个镜头应该再处理一下。”

王濛见状没再说话，他来的目的不是为了抬杠，而是帮忙。

冯穆接着说道：“具体镜头具体处理，我觉得电影局这边不妨将你们认为有问题的镜头和对白列出来，这样陈导他们改也好改。”

冯穆德高望重，说话自然有份量，而且说的也在理，陈播看向了石方禹。

感受到压力，石方禹心中叹了口气。

从钟惦棐、冯穆和王濛几人出现在电影局，他就知道今天这场审片会肯定不能让他们电影局自由发挥。

他们是职能部门，按理说将这几位的话都当成耳旁风过了也没什么关系。

但人家这几位的影响力就放在这里，哪怕他是局长，也不敢怠慢。

“电影里关于李拙这位棋手的几句对白模糊一下，这样可以吧？”

对比陈播的要求，石方禹的要求可以说是做出了巨大的让步。

棋圣发表之初，有人讨论江南生的人物原型可能是昭和棋圣。

但实际上，只要是对围棋有些了解的人，其实都能明白，里的真正以昭和棋圣为原型的角色是归化棋手李拙。

在电影中，保留了里对于李拙出身的笔墨，明眼人一看就知道这说的是谁。

石方禹他们虽然顾虑wj问题，但也不敢轻易亵渎历史，所以退而求其次，提出虚化一下李拙这个人物。

毕竟这位人物的原型，现在也是国内桶站的对象。

棋圣日后上映，少不了要引起一番热议，能避免还是要避免一下。

听到石方禹的意见，胡其明和陈怀恺的心里松了口气，这样的要求可比修改、补拍镜头简单多了，无非是改改台词，找配音演员回来配个音就可以了。

一番沟通后，双方就审片意见达成了共识。

接下来燕影