电影《好莱坞往事》是根据真实事件改编的。

背景设定在1969年的洛杉矶，当时好莱坞正处于嬉皮士文化的巅峰时期。

这部电影的全球票房表现很不错，拿下了3亿多美元的全球票房，而且不包括国内，因为这部电影在国内没过审。

但值得一提的是，这部电影里有部份关于李小龙的电影情节，在上映后广受华人以及部分欧美粉丝的不认可。

嗯，这部电影在内地撤档，也有很大原因是因为“辱李小龙”了。

这部分的主要争议就是很多人认为，影片中的李小龙被描绘成一个自大且技术不佳的武术家，与现实中的李小龙形象不符。

但事实确实如此吗？

不好说。

在导演昆汀·塔伦蒂诺的很多电影作品中都能看到他对于东方文化，尤其是功夫的热爱，甚至他的暴力美学也是深受吴宇森的影响。

不仅如此，昆汀还宣称自己是李小龙的头号粉丝。

在《杀死比尔》里，就能看到他致敬李小龙的元素。

所以在《好莱坞往事》这样一部讲述好莱坞六七十年代的故事中，昆汀会加入李小龙，一点都不意外。

但他是在电影中刻意抹黑李小龙吗？

似乎也不对。

因为大部分批评、反过来骂昆汀抹黑李小龙形象的人，本身就不了解李小龙，不知道李小龙确实就是一个有些傲慢的人。

他傲慢是可以理解的，因为在那个年代，一个华人在北美生活，而且还是靠着“功夫”讨生活，不傲慢的话会被欺负死的。

这就是学武的人啊，哪有学武的人和文生一样文质彬彬的？

而且，昆汀往往会恶搞和夸大角色的缺点来为影片营造趣味性，所以最终在影片中的李小龙，便是在这样的前提下被塑造出来的。

或许夸张了，但说侮辱确实是小题大做了。

不过从这方面却可以看得出来，李小龙的簇拥依旧还是很多的，哪怕他已经去世几十年了，但依旧有很多“精神崇拜者”存在，这些人无疑就代表了李小龙的商业价值。

之前吴渊对《李小龙》这部传记电影的态度，主要就是冲奖，至于票房是没任何想法的。

不然他也不会选择在2019年这个敏感的时候开机了。

但随着电影拍摄进行的顺利，再加上陈国坤的优秀表现后，吴渊的想法渐渐开始改变了。

他忽然觉得，《李小龙》其实也挺有商业性的。

因为影片主要讲述的是70年代的好来坞，首先一个怀旧风，在《好莱坞往事》热映之后，多少是能蹭到点影响的。

其次，在电影中吴渊大量的加入了打戏。

有李小龙在西雅图时期和踢馆的日本人、美国人对打的戏份，也有他后来进入好来坞后做武术指导，给各大剧组指导打戏的部分，更有后面以片中片的形式，表现出他拍的多部功夫片里的精彩打戏。

可以说这部传记片本身就是一部武打片。

没办法，你讲李小龙就不可能不谈他的功夫，谈他的功夫就必然有各式各样的打戏出现，还有那经典的双截棍。

在港岛请来的老武师帮助下，再加上陈国坤本来就是受港岛八九十年代功夫片熏陶的一代人，所以《李小龙》电影中的打戏，满满的都是早年港岛功夫片的味道。

这就是第二层怀旧吸引力了。

再考虑到“李小龙”本身的吸引力，吴渊猛然发现，似乎《李小龙》的商业价值一点都不比艺术价值低，北美一亿美元，全球2-3亿美元的票房成绩是可以展望的！

他突然就理解了，迪士尼在果断要求承担所有制作后，得知了这部传记片是《李小龙》后，居然还主动问要不要再追加点投资，并且准备了一大笔宣发经费的原因。

原来迪士尼在确定项目时，就肯定了这部电影能大卖啊！

又能卖钱又能冲奖，这种好事摊到迪士尼头上，也难怪人家那么主动积极了。

不过，想清楚后，拍到中途的吴渊也不觉得多吃亏。

他可是能白拿10%票房分成的！

《李小龙》的票房越高，他也会赚的越多。

那句话怎么说的？

你可以会小赚，但我永远不亏！

不过，既然考虑到电影会拿到好票房，那上映档期就得好好考虑了。

吴渊记得很清楚，2020年的上半年，其实国际环境上还是比较松弛的，流行病并没有影响到国际电影市场。

但是呢，到了2020年6月之后，情况就立马急转直下了，全球都被流行病困扰，出现大面积感染，各行各业都不得不面临不可抗寒冬。

《花木兰》就是在这种情况下，不得不取消了线下上映，在9月份选择disney+上映，直接来了波毁灭性的打击。

所以如果指望拿票房，那《李小龙》就得在2020年上半年之前上映。