与朋友们聚了聚，打了大半天的麻将，期间也了解了一番目前内娱演员圈的近况后，吴渊很快就再次投入到了工作之中。

现在已经是2015年的4月份了，距离定下的《乘风》上映时间也就还剩下不到6个月的时间，虽然不至于紧张急迫，但吴渊也确实是不能抱着不着急的态度。

就这样，在他还算紧迫的指挥下，2015年6月3号，《乘风》的后期制作顺利完成，被送去审核了。

说实在的，吴渊是认为这部电影挺不错的，虽然是根据《我和我的父辈》里一个单元故事而扩充出来的电影，也没有建系列的那些献礼片那么的“红”，但确实是更符合商业电影市场的一部主旋律电影。

在电影中，他并没有过多的去渲染什么意识形态上的东西，也没有去讲述什么大义、大道理之类的，其实就是讲了一个抗战时期晋中骑兵团挥洒泪与血的故事。

为了解救转移被围困在鬼子包围圈里的机关干部和人民群众、老弱妇孺，原本已成功跳出了敌人包围圈的晋中骑兵团，为了牵制敌人，稍作喘息后，又奉命返回根据地腹地坚持斗争。

60多天里，冀中骑兵团在数万敌人的“铁壁合围”中拼死冲杀，用传统的骑兵冲击战术在日军封锁线上撕开一道血的缺口，英勇地完成了任务。

只是代价却是队伍伤亡亦十分惨重，1200人的骑兵团，最终只剩下不足400人，从团长马仁兴之子马乘风再到政伟、副团全都壮烈牺牲，英勇就义。

电影中有不少煽情渲染的地方，例如马仁兴平时对儿子格外严厉，可在日本的大部队来袭时，眼看着无数乡亲就要惨遭不幸，他含泪放了信号弹，将日本兵引到了儿子所在的山头。

乡亲们得救了，儿子却死在了日本人的枪下。

骑兵团的政伟汪乃荣，在负重伤的情况下被敌人包围了，为了自己不被俘虏，果断的饮弹自尽。

而在电影最后，吴渊将乘风的牺牲与大春子在船上分娩的场景进行了平行剪辑。

通过对比蒙太奇的方式，突出了“死亡——新生”的隐喻含义，以确证乘风牺牲的意义。

影片结尾，三年后，抗战胜利了，马仁兴遇到那位烈士的遗孤，问孩子叫什么名字时，大春子说叫“乘风”。

那一刻，马仁兴百感交集，又倍感欣慰。

中华民族精神、家国情怀的生生不息、传承宏扬在影片的最后得到了升华。

少年乘风的生命虽戛然而止，但另一个乘风却同时降生，革命的火炬传递不息。

毫无疑问，这样的结局已经足够主旋律，也足够让观众们感受到革命先烈们的伟大，感受到国家建立的不容易。

吴渊相信这样的一部电影，作为献礼片绝对是够格的，而且没准会取得不错的票房。

毕竟，原版的《我和我的父辈》口碑评价其实是褒贬不一的，因为一部电影里塞了四个单元故事，而四个单元故事的水准却参差不齐，拉低了电影总体的评价。

而吴渊只选取了其中评价最好的一个单元进行完整版的翻拍，反而会让这部电影获得比《我和我的父辈》更好的口碑和评价，在票房表现上自然也会很好。

说破国内票房纪录肯定是不可能的，但破个国内主旋律电影的票房纪录却是有希望。

毕竟今年国内影迷的观影热情真的太疯狂了，十几亿的票房纪录就和玩一样随意被破。

而现在的主旋律电影的票房纪录却还是建字头保持的，《乘风》有很大概率会创造一个新纪录。

怀揣着这样的想法，吴渊等待了几天。

很快嗷！

就在他送审后，只用了一周的时间，总局那边就迅速过审了，给《乘风》发了龙标，甚至任何指导要求都没有，一刀未剪！

甚至总局那边的领导还主动递话，表示吴渊拍的很好，这才是新时代的主旋律电影，是兼具了商业性又同时不失主旋律的好电影！

在这个国内电影行业大爆发的时代，《乘风》这样的新式主旋律电影，完全可以作为未来中影筹拍新主旋律电影的标杆、范本！

这夸得吴渊都有些措手不及了。

挂断电话后，他仔细想想，还真是！

目前国内主旋律电影确实陷入了一个死胡同。

早期类似《铁道游击战》之类的主旋律电影已经过时了，韩三平搞出来的建系列的主旋律电影又只有三板斧，可一可二不可三。

在眼瞅着国内电影行业越来越好的同时，总局方面也确实在苦恼新时代下的主旋律电影要何去何从。

别以为只有华夏才有主旋律电影这种东西。

其实“主旋律”最早就是诞生在好来坞的，像《壮志凌云》之类的电影，以及后来大行其道的，宣传“美国梦”的电影，全都是美国的主旋律大片！

好来坞都是在用这些电影来向全球传播自己的意识形态以及政治理念，还有宣传美国的高大上、真善美。

甭