一场剧本研讨会,从下午一点一直开到了下午六点多。
而这才只是刚开始而已。
《头号玩家》的故事虽然很简单,但每个角色背后的故事却都很复杂,每个角色的心路历程也很丰富。
就像绿洲创始人朱传伟从小就是个聪明的男孩,但对社交一窍不通,和周围的人交谈特别困难。
尽管智商很高,他的学习成绩却一塌糊涂,因为他把注意力都放在了电脑、漫画、幻想小说、电影和游戏上,尤其是游戏。
除了他创造了这个伟大的游戏外,他在现实生活中的经历可谓一团乱麻,他是典型的宅男,他有心仪的女生却因为不敢迈出一步向她表白。
他终身没有娶妻,孤独与游戏为伴。
而这个“游戏”,就是他创造的“绿洲”世界。
但这个人物虽然孤僻复杂,可他的内心也有一块柔软的地方,也曾经和很多人一样,暗恋过一个漂亮的女孩,只是这份暗恋至死都没说出口,甚至还为她在游戏中设计了彩蛋。
光是这一个人物,其性格与心路历程就挺复杂的,要想演好这个角色,陈道铭要钻研的就很多。
光是他和吴渊的交流,就用了一个小时,才结合了自己的理解,在心目中对这个角色有了一个清晰的性格测斜。
而其他几位主演所饰演的角色,也一个个都不简单。
男主角时霖虽然只是个18岁的少年,但他在现实生活里与在绿洲世界里几乎是两幅面孔。
为什么会造成这样的原因,也和他的家庭成长有很大的关系。
彭昱畅这个新人,对如何拿捏这个男主角的性格,同样也有些不太懂。
这些事情要是等到开机之后,吴渊再手把手的去教,去掰碎了喂进彭昱畅嘴里,让他边拍边理解,那拍摄进度不知道得被拖的多慢。
所以吴渊必须在开机之前,多和彭昱畅聊这个人物,聊怎么去演这个人物,这个人物的心路历程是怎么演变成这样的。
这都得靠一场场剧本研读会,每个演员都将自己不懂、不理解的地方,或者差异点拿出来,和大家一起讨论,然后找寻正确的饰演方式,互相交流学习。
这也是剧本研讨会,或者说研读会的意义。
在那个拍电影都还是需要用胶卷来拍摄的年代,电影拍摄是不允许ng的,每ng一次,剧组都会损失很多胶卷费用。
所以演员们在正式表演之前,必须得把剧本吃透,甚至经过无数次的排练之后,才会真正开机拍摄。
也是在这个时代,剧组才会天天开剧本研讨会,就是为了能让演员拍摄的时候少ng几次,多理解一些。
而在数字电影时代,因为拍电影不需要再用胶卷了,数字摄像机直接将成本打到了很低廉的地步,不管ng多少次,最多就是耽搁点时间罢了,不会造成多少经济损失。
所以各大剧组也就渐渐不会再去搞什么剧本研讨会了,像以前那样三五年才能打磨出一部电影的情况也渐渐不太再有了。
吴渊不是一个守旧的人,他现在拍电影也在用数字摄像机了,不像那群真正的艺术导演那样,还顽固的认为胶卷拍出来的电影才是电影。
但同时他也依旧认为剧本研讨会是个好东西,并不能因为胶卷时代的落幕,就被扫入时代垃圾堆。
所以,他很积极的举行《头号玩家》的剧本研讨会,2-3月整整两个月,主要演员们一起开了七八场研讨会,才算是把剧本揣摩的差不多了,每个主演也都对自己要饰演的角色有了非常深刻的理解。
对此陈道铭和孙红磊这些老演员是没意见的,反而觉得这样拍电影才是真正在认真制作。
<divtentadv>但像朱亚纹、金沙、袁红这些可以说是新时代的演员来说,这就是一个比较新奇的体验了。
总体来说,大家都还算满意。
而暂时算是搞定了演员方面安排的吴渊,也终于有了点闲暇的时间,关心一下公司这边的近况了。
从去年10月份《亲爱的》上映之后,吴渊几乎就没闲过,就连去年的颁奖季都没太多心思去关注。
不过他不关注,不代表公司就不关注了。
去年,也就是2013年的颁奖季(10月到12月),光影时代可以说是大丰收。
因为去年光影时代上映了非常多的电影,商业片与文艺片都有。
其中最重磅的就是吴渊的《亲爱的》以及《滚蛋吧!肿瘤君》了。
这两部电影在今年的颁奖季里,都入围了金马、金鸡以及东京国际电影节。
而最终的战况也十分喜人。
虽然当时吴渊忙着在魔都、雾都踩点堪景,协商联系特效公司,天天和国内外几家特效公司一起开视频连线会议,讨论《头号玩家》的特效画面如何实现,忙得脚不沾地。
但两部电影的主演还是在制片人的带队下,出