在去世之前，他懂得了一个道理。

即使在孤独的时候，这个世界也是温柔的，如果无法死亡就积极努力的活着。

生命就是这样一件奇怪的事情，当你觉得被世界抛弃的时候，世界会教会你生命的意义，让你懂得如何有意义的活下去。

这也是这部电影想要告诉观众的事情。

都说老人脾气古怪，其实他们脾气古怪是因为太寂寞了才会这样，现在的老人多数是寂寞的。

给他们更多的耐心和温柔，让他们感受到被需要，他们的情绪自然会被抚平，也会温柔以待。

不要等到亲人不在才后悔。

这部电影不管是从立意还是其温情的风格来看，都是一部好电影。

不然也不至于在瑞士这样的小国上映后，迅速在全球都闻名了，被翻译成各种版本在网络上传播。

这部电影当年也提名了2017年的最佳外语片奖，就是上映的时候导演根本没考虑过去欧洲三大的事情，没报名欧洲三大，有些可惜。

吴渊打算将这部电影给拍出来，拿去威尼斯试一试。

这种温情氛围拉满，又兼顾探讨“生命”这个大命题的电影，还是很受到欧洲电影节欢迎的。

日本大导演，拿过多个欧洲电影节奖项，包括金棕榈的是枝裕和，他就主要拍日式温情电影，围绕家庭、父母儿女之间展开，奖拿到手软。

一个叫欧维的男人决定去死这部电影风格和吴渊之前拍的入殓师爱差不多，都是走温情路线外加探讨“生命”这个永恒话题的。

只要将其内容本土化的改一改，有前两部作品的印象打底，吴渊这次真有可能竞争金狮奖。

而且主席还是马克穆勒，机会就更大了。

有了柏林最佳导演和戛纳评审团大奖在手，吴渊现在对奖项的追求，也就只剩下金狮、金熊、金棕榈这三个最终大奖了。

这次必须冲一把了。

男主角就叫李文了，找个国内演技精湛的50岁以上的男演员，然后再配上几个老戏骨群演，这部电影能拍出来

而且这部电影的时间背景是在冬季，刚好可以在今年冬天拍，还能赶得上明年夏天的威尼斯国际电影节

妥

觉也不睡了，吴渊彻夜就待在了书房里，完善着这部电影的剧本，将一些明显有北欧风格的地方给改成了华夏本土化。

比如欧维担任的社区居民会的会长，改成了华夏特色的居委会主任。

欧维和老友谈论的汽车，而且因为汽车品牌喜好不同而老死不相往来的剧情，改成了俩人因为支持的足球队不一样而闹脾气。

华夏人可没什么汽车品牌情节，这个年纪的华夏老人更不可能有什么爱车。

但足球不一样，上世纪八九十年代的时候，国内是有一阵足球热的，那个时候的华夏足球也很给力，在亚洲是强队，确实有一大批忠实粉丝。

总而言之，吴渊尽可能的将原版电影中那些北欧人才有的习惯和风格，都往华夏方向去改。

还好，这些东西本身也不影响这部电影的主线故事，就算改了也无伤大雅。

就这样，他一边继续拍摄加勒比海盗3，一边还在熬夜写剧本，足足顶了一周的黑眼圈，才写出了初稿。

文艺片的剧本，确实要比商业片更难做，也更加费脑啊

一直看着吴渊熬夜做剧本的刘一菲，都心疼坏了。

另一边，吴渊在美国忙着拍加勒比海盗3和写剧本的时候，在国内这边，光影时代的新电影也低调的在内地上映了。

上映的是韩严的我把初吻献给谁，这是一部实验片。

故事讲述的是二十二岁的男主角罗嘉，突然决定在二十三岁生日之前，要把自己的初吻献出去。

在献初吻的过程中，他遇到了九个女孩，并与之发生了九段情感故事。

为什么说是试验片呢，因为这部电影说是一部电影，实际上就是九个单元故事组成的。

每一个故事对应着罗嘉遇到的一位女孩。

在整个故事的大框架上，用九部不同特点的短片而形成一个完整故事。

这种拍摄方法，在华夏都不算是一个新奇的例子，更别提全球了。

巩利2004年演的爱神，就是一部由王家卫、米开朗基罗安东尼奥尼、史蒂文索德伯格三位导演分别拍摄的三段关于“爱和性”的故事组成的电影。

这种由几段短片串联起来的电影，在世界影坛上都出现过不少。

然而没有一部成绩好的，这条路一直没被人走通，所有拍这种类型作品的导演，都还在摸索的阶段。

所以，这种类型的电影也被当做是试验片。

李晓萍也不看好这部电影的票房成绩，所以在宣传方面没有像谁的青春不迷茫那样花大钱，只是在各地影院分发了海报张贴宣传。

自然，韩严这个没名气的导演试验片的题材，也使得这部电影缺乏竞争