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进入剧组后的徐彦，那叫一个严肃、认真且苛刻，与平日里给人的如沐春风的感觉截然不同。

但徐彦的苛刻态度并不只是针对底下人，他对于自己的要求往往更高更严。

在徐彦给到的压力下，整个剧组的进步肉眼可见，尤其是几位演员，对剧本有了更加深刻的理解。

仅这一点，剧组成员虽叫苦不迭，却不会打从心底记恨上徐彦，反而会心存感激。

某些导演自己水准有限，连想要的效果都无法表达清楚，只好让演员一次又一次地反复尝试。

徐彦的要求是严格了点，不过他会明确地告诉演员你该怎么去演，耐心地把这出戏给讲透，乃至手把手地进行教导。

高下立判

剧组在取景方面十分用心，专门找了一处荒废的寺庙，稍加修葺后作为拍摄片场。

荒山野岭之中，一座废弃寺庙好似鬼蜮。

庭院荒草杂乱，墙垣倾塌，那种阴森凄惨的氛围又岂是影视城中光鲜亮丽的建筑所能比拟

得亏剧组人多，一盏盏聚光灯打开后驱散了黑暗，否则只怕没有几个人能够忍受这种气氛。

“徐导，一切就绪，可以拍摄了”副导演徐客来到徐彦身旁，开口说道。

起初徐客还有些别扭，毕竟徐彦算是他的后辈，给徐彦打下手总觉得脸上挂不住。

不过这段时间相处下来，徐客再没有觉得抵触。

达者为师，徐彦的确名副其实，值得他屈居剧组的二把手。

“好的，全员就位，十分钟后正式开拍”徐彦点了点头，举起扬声器喊道。

接下来要拍的，是今晚的重头戏，兰若寺中聂小倩初登场的一幕。

一位赶路的穷书生借宿兰若寺，夜晚挑灯读书之际，聂小倩飘然而至，举手投足间便魅惑住了书生。

作为影片的开场，这一幕必须得抓住观众的眼球。

中森明菜一身轻纱白衣，清冷明丽的妆容简直就一活脱脱的女鬼。

为了营造出一种“犹抱琵琶半遮面”的朦胧美，徐彦采用了西方式的打光，并借助衣纱、布帘等道具，让人看不清镜头中聂小倩的庐山真面目。

这也变相增加了演出的难度，因为中森明菜不得不在不借助面部表情的前提下，仅用肢体语言表现出聂小倩妖娆妩媚、冷艳凄清的复杂气质。

原作里略显直白的暗示镜头，徐彦进一步地朦胧化处理，重点凸显出那种意境美，而非庸俗的卖肉。

一方面，没那个必要让中森明菜为艺术牺牲。

另一方面，亦是为了争取让这部电影在分级时可以放宽到r12级，乃至全年龄向。

倩女幽魂虽是志怪题材，属于恐怖片的范畴，然而其内核仍是个爱情故事。

倘若被定为限制级，只准成年人观看，票房上必然会损失不少。

“过了”徐彦保了一条，宣布这部戏开了个好头。

中森明菜的发挥远在徐彦预期之上，她的身段极佳，又有芭蕾舞的基础，登场时那翩然的舞姿，令人赏心悦目。

不仅如此，她的细节拿捏亦很到位，显然是下足了苦功。

譬如在诱惑书生的时候，双手一点一点将轻纱往回拉的动作，简直撩得不要不要。

拍完这一段，徐彦登时多了几分底气。

他有自信，这一版的倩女幽魂绝不逊色于前世的原版

起用中森明菜，徐彦承认有赌的成分。

好在就结果来看，他赌对了。

“下一条”徐彦干劲满满，打算趁着中森明菜状态良好多拍一点。

之后要拍摄的一条，是聂小倩故技重施，魅惑住男人供姥姥吸干精气，寂寥地站在树后凄然落泪。

这段哭戏至关重要，那一抹哀怨凄清的风情，可以说是画龙点睛之笔，深化塑造了聂小倩这个人物。

聂小倩虽为女鬼，帮助姥姥害人，可她本性并不坏，只是迫于无奈，无法违背姥姥的命令。

附带一提，这里挂掉的龙套倒霉蛋，原著中叫做夏侯剑客，号称天下第一剑客。

徐彦认为这个角色有点莫名其妙，反倒让剧情显得漏洞百出，索性直接进行了魔改。

拜托，这是神话故事，套用上世纪的武侠设定只会让人觉得俗气。

你说燕赤霞这么个道法精深的修士，和一凡人剑客打了七个月不胜，这像话吗

大人，时代变了

前世的原作碍于时代和技术，只能做成那样，现在徐彦自然是大刀阔斧进行魔改。

什么剑客，格调太低，给换成剑修

比武更是听着就o，改成斗法

更不要真刀真枪的武打戏，直接后期特效拉满

总之，从武侠改头换面成仙侠就完事了。

倩女幽魂就应该有倩女幽魂的亚子，一股子俗气难免少了些韵味

张发宗与中森明菜的对手戏意外得顺