赤伶的后期制作同样的不是什么大问题。

但是说实话李易对这部电影也没有太大的信心。

不比其他的电影，都是有现成的，赤伶在记忆里面原版的也不过是一首歌而已，根本没有电影化。

所以，这部电影是否能达到预期，能否成功他其实也并没有十足的把握。

毕竟，论故事的话，其实哪怕是慕晴拍摄的这个版本的赤伶也显得有些单薄了。

而且这部影片的宣传，李易也没有什么太好的头绪，只能按部就班。

好在也有利好的地方，那就是横空出世下映之后，很多人的眼光都放在这部电影上面。

虽然这部电影不是李易执导的，但是却也是可以说和李易有关的，其实很多人都还是更希望这部电影能大卖。

因为这样才能给予投资方投资主旋律电影的信心。

而很多投资人也都在关注这部电影，如果说横空出世不具有参考性的话，那么赤伶还是有一定的参考价值的。

因为李易本身的名气和号召力，导致哪怕电影质量差一点，其实大卖也不在话下。

可以说在李易没有连续失败几部电影之前，他的名字，就是卖座的保证。

而同时不同于横空出世这样的电影，很明显的官方都在鼎力支持，像赤伶这样的电影就未必了，虽然都是主旋律，可是主旋律和主旋律之间也是有很大的区别的。

横空出世是真正的历史事实改编的，而赤伶年代发生的比较远，再加上，讲述的是戏子报国的故事，所以，两者之间是截然不同的。

同时从卡司上，两部电影也差别很大。

赤伶的宣传按部就班，不过，同名歌曲放出之后，还是有些出乎李易的预料。

也许是因为这个世界，这类的融入戏曲的唱法的音乐歌曲比较少的缘故，再加上本身大力推广的原因，竟然让这首歌，在短时间内就成为了焦点。

有故事的歌曲，而且还是一首这么特别的歌曲，受欢迎其实并不奇怪。

当然，这样的歌也不可能像那些流行音乐那样大火。

不过是因为有着巨量的流量和资源在助推这首歌而已。

对于电影而言，其实这已经足够了，毕竟，本身一首歌能创造的价值，很难和一部电影相比。

赤伶的宣传周期很短，其实主要也是因为，再继续宣传，这样的电影卡司也很难有更好的效果，倒不如趁热打铁。

赤伶的首映礼被放在了京城戏剧学院举办。

就因为这个事情，李易还被导师李明山一阵埋怨，尽管李明山也知道这是为什么，但是不爽就是不爽。

首映礼之前，影评人，媒体人，电影人都来了不少。

虽然不是李易的电影，但是谁都知道，慕晴的身份，尽管不如李易，但是本身也是个名导了，而且还是女性导演，所以来捧场的人本也不少。

当然了，因为李易的关系，所以这场首映礼真正的堪称群星荟萃。

不过，他和慕晴夫妻一体倒是都让人觉得理所当然。

其实赤伶放在京城戏剧学院办首映礼，也是题中应有之意，毕竟，相比起京城电影学院来，京城戏剧学院才是真正的主攻戏剧的。

更不用说这次的赤伶的主演大半都来自京城戏剧学院。

今天到场的还有不少曲艺界的名人名家。

像赤伶这样的和戏曲相关的电影，不是没有，但是却的确很少有这样受关注的。

而对于这些戏曲界的人来说，这部电影也有着很特殊的意义。

哪怕是今时今日，民族自信心已经起来了，传统文化也有复苏的趋势，可惜的是，这个速度却很慢很慢。

更关键的是，如今大家的消遣的东西太多太多了，戏曲这玩意，又特别缺人才，人才的培养也比其他的人才更难量产，所以，就导致了戏曲变得越来越没落。

戏曲也从曾经的下里巴人，变成了现在的阳春白雪。

普通人甚至一辈子都未必能看一出完整的戏

很快地，影片正式开始放映。

影片一开始，是用声音蒙太奇的方式，先出现了一小段澹澹地，非常轻的昆曲，仿佛就是几个跳动的乐曲音阶。

随即开始出现画面，慢慢地随着声音地清晰，画面也开始变的渐渐清晰起来。

一个戏院的戏台露出了全貌。

一名男子穿着大红的戏袍正在那里无声地排练着。

蓦然

“噼里啪啦”

一阵鞭炮声响起，锵锵戚锵戚

“大戏开锣咯”

有人声音拉的很长地喊道。

镜头来到了戏院内，戏台下人头攒动，听戏的，沏茶的，卖烟的，形成了一副戏院杂景。

方寸戏台上，只见一戏子水袖起落，昆腔婉转，眉目留情，就连台下的女子见了都觉得自愧不如。

一曲唱罢，台下轰然叫好。