有点疲惫，鸡汤是真的好……”

罗宾·莱特穿着一身睡衣，她要拍摄的是裸露抱着吉他唱歌的戏份。当然，在这部瞄准pg13评级的电影里，是不会出现正面全裸的镜头的。

珍妮使用吉他在这个名为俱乐部，实际上是脱衣舞的表演场所唱民谣，就是她还对自己的未来有期许的一个象征。抱着吉他演奏，正好被用来中和了裸露戏份。

“a！”

除了几个坐在观众席上的演员，其他非必要的人都清出了拍摄场地。台上一个穿着廉价而妖娆的女演员，抱着自己脱下来的上衣，遮住自己的胸部，然后在灯光的照射下往台下走去。

一个主持人，在台上报幕：

“让我们再给她一点掌声。接下来，就是来自加利福尼亚（为珍妮脸上贴金），我们的叛逆女孩，让我们再来一轮掌声，欢迎这位妖娆的美女，‘鲍比·迪伦’”

这个鲍比·迪伦的花名，就是模仿民谣的著名歌手，也是珍妮要唱的这首歌的作者，鲍伯·迪伦。

这种低劣的表演场地，就是靠各种蹭明星的热度，来拉抬那些实质上从事脱衣舞表演的女孩，给她们加上各种让男人心痒的特质，好乖乖地往台上丢钱，也多喝几杯。

两边的大幕被拉开，罗宾·莱特就坐在椅子上，翘着二郎腿，上身没有穿什么，靠一把木吉他来遮掩自己。

“哦嚯嚯……”

台下响起稀稀拉拉的掌声，没坐满的观众席上，大多数男人看到这一幕，都心照不宣的吹起了口哨。

“一个男人要走多少路，才能被称为男子汉？

一只鸽子要飞过多少海，才能在白沙里安眠？

是的，炮弹要飞多少次，才能被永远禁止？”

这一段拍摄的非常自然，罗宾·莱特本人身上就有一种民谣歌手的气质，再加上化装成五六十年代那种银幕上最妖艳的肉弹型女明星的发型，整个人又妖艳又清纯，给人一种矛盾的感觉。

，出乎他们的意料。没想到在这里还能听到真正的音乐。

罗宾·莱特的一只抬起来的脚，粉色的高跟鞋有点点从鞋跟上脱落，一晃一晃地打着拍子，也在挑逗着台下那些观众的神经。

终于，倡导第三段歌词的时候，有观众忍不住了，他们开始用语言来挑逗珍妮。

“嗨嗨，你什么时候把吉他放下？”

“对啊，不如给她一只口琴？”

“哈哈哈……”

前排的观众都是花了不少酒钱的，喝了不少的他们，逐渐心里的欲望战胜了理智，开始用言语挑逗。

“嗨，甜心这里可不是袋鼠船长（一个儿童节目）”

“嗨，甜心，我这里有东西给你……”

终于，一个喝多了的观众，开始把语言挑逗升级成了行动。他拿出一张钞票，站起来扒着舞台，往珍妮的高跟鞋里塞去。

“cut！”

拍了几条以后，罗纳德感觉满意。罗宾·赖特也赶紧站起来，披上飞奔而来的助理递上的睡衣，去后台的休息室喝鸡汤了。

感冒还没完全好，拍裸戏可真是要命。不过罗宾·赖特也不怕走光，剧本里写的是全裸，但是实际上她穿着一条内裤，和肉色的连裤袜，灯光的设计下，一般观众看不出来。上身则贴好了保护的乳贴，只有后背全裸。

“接下来是舞台上往下拍摄的场景，汤姆，你要站在那个位置……”

罗纳德趁着罗宾休息的机会，马上开始布置下一场戏。

这是一个双重隐喻的戏份。在那些观众和珍妮的认知里，他们是知道这实际上不是唱歌，而是脱衣舞。但是在珍妮的心中某些未被污染的地方，在赶来看她“表演”的阿甘心里，这就是一场民谣歌手的表演。

“很好，请站起来，汤姆，让我看到你……这里的灯光，要透过珍妮的金发，形成一道轮廓光……”

罗纳德给摄影指导发命令，让他指挥灯光组布置出自己想要的效果。一个和罗宾·莱特差不多高的替身，就在原位上替她找灯光。

“a！”

两个小时过去，后背的镜头开始拍摄。

罗宾·赖特马上把鸡汤递给助理，搓措手，又摆出了那个姿势。这次的摄影机从后面拍过来。

珍妮全裸的后背，在昏暗的灯光下，充满了情色的意味。道具一束聚光灯从屋顶上，照到了她的头发上，从金发的边缘投射过来，再配上那首充满宗教意味的歌词，让整个场景又有了一种圣洁的意味。

台下众多男性观众，充满肉欲的眼光，和观众席后方，站在那里欣赏珍妮歌声的阿甘，又是另一个两重矛盾。

在这样的场景里，电影观众很能够通过阿甘的眼里，感受到那种阿甘和珍妮心灵相通，但都不容于俗世的感觉。

“cut！”

罗纳德拍到了想要的感觉，剧组又开始布置灯光，等下是珍妮侧后方的镜头，用来拍摄珍妮和前排的观众起了冲突的场景。