西贡小姐是去年才在百老汇上演的当红曲目，闭门造车的国内连聆听的都不多。

但是荆小强手指下的钢琴弹奏明显比刚才要精湛得多

毕竟歌剧曲目对安东尼奥来说，能记得谱就不错了，但被誉为近代史上四大经典歌舞剧之一的西贡小姐，他真是弹得都要吐了。

这特么才是原装正品，荆小强自己都感觉状态蹭蹭的冒。

无数个灵魂都在身体里跃跃欲试，艾利克斯要指挥，拉尔森要敲鼓，安东尼奥摁住他们，这只有钢琴啊，胡德尔松已经整整西装走上台了

西贡小姐其实就是蝴蝶夫人的歌舞改编版本，连剧情都差不多，只是与时俱进的改成越战到越兰的花旗大兵始乱终弃，深刻揭示了资本主义的虚伪无情。

然后这段buidoi是无数花旗大兵私生子们合唱的呐喊，歌名翻译过来就是“生命尘土”。

大兵和妓女们生下的孩子，就是尘土般卑微的生命。

他们带着明显的混血长相，在两边国家都没法得到认可。

荆小强竟然依靠自己宽广的胸腔共鸣，还有深厚的美声底子，从第一句歌词就模拟出好一堆人合唱的混音，很悄悄小声的那种进入，然后在四句十几个单词内迅速拔升到高亢

天啊，对于从未听过这首歌的人说来，浑身鸡皮疙瘩都会炸开来

哪怕不懂英语，也能听出里面那种从卑微到愤怒的剧烈转变

荆小强感觉所有灵魂都在战栗

也许大家很久没有这样合作，状态好得不得了

“他们被称为buidoi”

“生命中的灰尘”

“孕育在地狱里，生长在战争中”

那猛然高亢的气势，让堂堂音乐学院，都像当初的巴州中学一样了。

无数人惊讶的轻轻打开教室、办公室门，探头想倾听那细微却充满生命力的歌声来自哪里。

而原本散坐在教研室里的师哥师姐们已经不由自主的站起身，因为他们都感觉到那种丰沛的情绪在蔓延

疯长

合唱只有几句，人声暂停。

之前不怎么起眼的钢琴加重前奏，短短几个音符，竟然呈现出史诗般的庄严

独唱开始了，对战争的控诉，战争结束以后无法摆脱的梦魇，留下的一地鸡毛。

精准清晰的英文咬字，浑厚如金石之声的男中音，甚至还加了一点点荆小强已经有点熟练的沙哑烟嗓。

就像在念战争起诉书，那些被抛弃的孩子，那些战争的副产品，没法被忘记

歌舞剧的特点就是边唱边演，就像台词一样的舞台剧

所以荆小强只留下了左手弹和弦，右手驾轻就熟的既像是在表演挥臂，又像是艾利克斯在打拍子。

一个人，把特么一堆人的事都做了。

周晴云则把合十的双手改成捂在嘴上，满面泪流。

这是百老汇最著名的催泪唱段，现场表演的时候经常性全场泪奔。

人性中对弱者的怜悯，对生命的尊重，让人无限唏嘘。

荆小强却完全是在放飞灵魂，最后在“我们的孩子啊”长音中辉煌结束。

教研室外面已经挤了很多人。

余舒凡他们则确认自己是最幸运的那几个，能亲眼目睹这样精彩的表演。

当重重的音符落下时，赶紧鼓掌。

带动外面也一大片掌声

但音乐学院的传统或者规矩就很好，不会贸然敲门推门，只是在外面等着，心里可能在想，还有吗

这是哪里来的访问团队吗

绝对不是一个人。

唯有荆小强从充满情绪的面部表情中迅速冷却收回“第三个，音乐剧花鼓歌的选曲千千万万个奇迹。”

这就离谱了。

因为不管知不知道这部五六十年代当红剧的人，马上就亲耳聆听到清亮的女声跟低沉的男声交替演唱

还是那种充满磁性浑厚的男声，虽然主要是给女声当陪衬。

却能切换配合得天衣无缝

这是欧美舞台上，近代里面唯一一部以华人为中心的剧目，表现的就类似电影喜宴、刮痧这种新移民和主流社会的文化碰撞，这也是花旗二十世纪文学的主题之一。

重点在于这是著名音乐电影音乐之声的编曲编剧大神作品。

典型的以欧美人角度来诠释华人主题，嗯，就类似外国人做的花木兰动画片那味儿。

这首歌里就有贯穿始终的鼓点，荆小强用拍钢琴侧板来代替了

左手和弦，右手拍鼓，口中切换男女声

你咋不上天呢

刚才还肃然起敬站起身的师哥师姐们，这会儿已经差不多都跪了。

不由自主的撑住椅背才能不真的跪下去。

光是一种唱腔，就足够让他们钻研磨炼一生，可能还只有在某个阶段能达到黄金期。

这里同时掌控好几种