”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。

也无怪陈天虹那么推崇琵琶行，光是这段对琵琶演奏的描写，就堪称一绝。

秦放歌自己也在琢磨着，是不是要把霓裳羽衣曲，以及六幺等作，全部给还原出来，光听白居易在诗歌中的描述，就让人心生向往和感概。

唐朝的艺术文化，在煌煌古代文化中，也是盛极一时。

那时候的文人，像白居易一样，琴棋画都精通的比比皆是。他们的诗歌，本来就是特别有韵律，既可以轻吟低诵，也可以纵酒狂欢，引吭高歌的。

就李白的诗歌中，和音乐相关的就特别多，听蜀僧弹琴中，“不觉碧山暮，秋云暗几重”在春夜洛城闻笛中，又写“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”再有学生们都特别熟悉的，“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

韩愈的听颖师弹琴，李贺的李凭箜篌引等作，也都是写音乐的佳作，和“

白香山”的江山琵琶，共同誉为唐代描写音乐的三绝。把最美丽的音乐，用生动的文字，记录在诗文里面，至今读来，仿佛穿越时空，有身临其境的感觉。

著名的“阳关三叠”，更是直接根据唐代诗人也是山水画祖师王维送元二使安西谱写的一曲，最为著名的艺术歌曲。

细究起来，唐代的音乐文化，散落在唐代文化的点点滴滴之中，都可以写成一部。

乐，在古代六艺之中，都是或不可缺的，也是历代皇朝都特别重视的rs;。宫廷之乐，祭天之乐，更是无比重要。这也是由于当时的社会环境所形成的，相对稳定的环境，开放的政治文化氛围，使得唐代的文化艺术，在各个领域，可谓达到了中国古代史的高峰。而其中，诗歌和音乐就是最耀眼的双星。

也让千百年的秦放歌，在重新拾起来的时候，会感觉到莫名的亲切。

因为那是一个，音乐与诗歌的时代，两者也达到了水乳。交融的地步。写作乐曲，也成为诗人们最喜爱的一件事情。而且，这些才子们，频频出入宫廷甚至是等各种娱乐场合，随时随地可以吟咏，演奏，以及传唱。

在长亭外，古道边，芳草碧连天，送别的时候，更有无数的将音乐美和艺术美相结合的诗歌佳作诞生。

而在唐代，更是有专门的、庞大的音乐机构，并制订有严格的音乐教育制度。

提到这个，就不得不说太常寺。

太常寺是唐代掌管礼乐的最高行政机关，由太常卿主管，规模甚为庞大。古上是这样记载的：“唐之盛时，凡乐人，音声人、太常杂户子弟，隶太常及鼓吹暑，皆番上，总号音声人，至数万人”。当时唐朝全国人口也只有5000万人，光太长寺就有数万人，可以想想，这样的比例在封建社会绝对是空前的。

太常寺下面有两个机构，第一是大乐署。大乐署主管对于音乐艺人的训练和考核，它既管雅乐，又管燕乐，内部有若干位乐师担任教学。当时政对于音乐艺人的训练与成绩考核有着相当严格的制度。

第二个鼓吹署，顾名思义，鼓吹署即管理鼓吹乐的单位，主管用在仪仗活动与宫廷礼仪活动中的鼓吹乐，兼管百戏古代对诸种戏、乐舞的总称，因此，“鼓吹署”属于音乐的行政管理机构，也就是卤簿与军乐的官署。所谓卤簿，指古代皇氏要员外出时，前呼后拥的仪仗队包括吹奏乐队，人数不等，少的时候有百余人，多的时候能有千余人，唐代的鼓吹署是由以前的清商署和鼓吹署合并而成的机构。

大乐署、鼓吹署是属于太常寺管辖，下面两个音乐机构是属于宫廷管辖的，第一个是教坊，教坊是管理乐工、领导艺人演出的机构。唐高祖建国之初，便设立了内教坊，教坊是归太常寺管辖，属于宫廷内部专门设计的音乐教育部门，目的是为皇帝提供娱乐性歌舞表演。据教坊记上记载，教坊的成员有男有女，还有儿童，总人数能达一万人以上。教坊的教育要求严格，“凡习乐，立师以教，而岁考其师之课业为三等，以上礼部。”唐玄宗时，特别重视教坊这一专业的音乐教育机构，大大拓展了教坊的规模。共设五处教坊，其音乐教育形式是口传心教的方式。

教坊的设立，客观上为俗乐的不断发展提供了多方面的条件，促进了音乐分工，培养了一大批宫廷音乐家，音乐技能逐渐流传入民间，促进了民间音乐的发展。

第二个是梨园，梨园是宫廷中培养歌、舞人才和器乐表演人才的地方。由皇帝亲自组建并经常由皇帝亲自组织排练，梨园中音乐教育内容多数是法曲，也有一些器乐的合奏，唐玄宗的创作也多半交给梨园表演。可以说，它是宫廷音乐艺术精华最集中的地方。从总体来看，梨园的学习内容比较窄，主要任务是演出和排练，梨园造就了一大批具有较高水平的音乐家，如李龟年、雷海青、永新女等皆为梨园艺人。这些人成为全国音乐界的精华，为唐代音乐的高度兴盛及其音乐分工化的发展，起到了重大作用。

较完善的音乐形式与内容必须有与之相适应的高水平